1970 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1980 കളുടെ തുടക്കത്തിലും വ്യാവസായിക സംഗീത വിഭാഗം എങ്ങനെ ഉയർന്നുവന്നു?

വ്യാവസായിക ശബ്ദങ്ങളിലും തീമുകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച് അവന്റ്-ഗാർഡ്, പരീക്ഷണാത്മക, ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വിഭാഗമായി 1970-കളുടെ അവസാനത്തിലും 1980-കളുടെ തുടക്കത്തിലും വ്യാവസായിക സംഗീതം ഉയർന്നുവന്നു. ഈ അദ്വിതീയ വിഭാഗം, പരീക്ഷണാത്മകവും വ്യാവസായികവുമായ സംഗീതത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വികസനത്തിന് സംഭാവന നൽകിക്കൊണ്ട് സ്വാധീനമുള്ള നിരവധി ബാൻഡുകളും കലാകാരന്മാരും സൃഷ്ടിച്ചു.

വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവം

അവന്റ്-ഗാർഡ്, ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം മുതൽ ഫാക്ടറികളുടെയും യന്ത്രസാമഗ്രികളുടെയും വ്യാവസായിക ശബ്ദങ്ങൾ വരെയുള്ള സ്വാധീനങ്ങളുള്ള 1970-കളിലെ പരീക്ഷണാത്മക സംഗീത രംഗത്ത് വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന് അതിന്റെ വേരുകൾ ഉണ്ട്. വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ പരുക്കൻ, ഉരച്ചിലുകൾ, പലപ്പോഴും പൊരുത്തക്കേടുകൾ എന്നിവ ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന്റെ കൺവെൻഷനുകളിൽ നിന്ന് ബോധപൂർവമായ വ്യതിചലനമായിരുന്നു, ഇത് നിലവിലുള്ള അവസ്ഥയെ വെല്ലുവിളിക്കാനും സംഗീത അതിരുകൾ കടക്കാനുമുള്ള ആഗ്രഹത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

പ്രശസ്ത വ്യാവസായിക സംഗീത ബാൻഡുകളുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും സ്വാധീനം

സ്വാധീനമുള്ള നിരവധി വ്യാവസായിക സംഗീത ബാൻഡുകളും കലാകാരന്മാരും ഈ വിഭാഗത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിലും അതിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നതിലും നിർണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire, Einstürzende Neubauten തുടങ്ങിയ ബാൻഡുകൾ സംഗീതത്തോടുള്ള അവരുടെ പരീക്ഷണാത്മക സമീപനത്തിനും പാരമ്പര്യേതര ശബ്ദങ്ങളുടെയും തീമുകളുടെയും സംയോജനത്തിലൂടെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ സോണിക് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് നിർവചിക്കാൻ ഈ പയനിയർമാർ സഹായിച്ചു, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു പുതിയ തരംഗത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു.

ത്രോബിംഗ് ഗ്രിസിൽ

ആദ്യത്തെ വ്യാവസായിക സംഗീത ബാൻഡുകളിലൊന്നായി ത്രോബിംഗ് ഗ്രിസിൽ പരക്കെ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ശബ്ദം, ടേപ്പ് കൃത്രിമം, പ്രകോപനപരമായ വരികൾ എന്നിവയുടെ അവരുടെ തകർപ്പൻ ഉപയോഗം പരമ്പരാഗത സംഗീത മാനദണ്ഡങ്ങളെ വെല്ലുവിളിക്കുകയും വ്യാവസായിക സംഗീത പ്രസ്ഥാനത്തിന് അടിത്തറയിടുകയും ചെയ്തു.

കാബറേ വോൾട്ടയർ

ആദ്യകാല സിന്തസൈസറുകൾ, ടേപ്പ് ലൂപ്പുകൾ, കണ്ടെത്തി ശബ്ദങ്ങൾ എന്നിവയുടെ നൂതനമായ ഉപയോഗത്തിന് പേരുകേട്ട 1970-കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഉയർന്നുവന്ന മറ്റൊരു സ്വാധീനമുള്ള ബാൻഡായിരുന്നു കാബറേ വോൾട്ടയർ. സംഗീതത്തോടും പ്രകടനത്തോടുമുള്ള അവരുടെ പരീക്ഷണാത്മക സമീപനം വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ പരിണാമത്തെ രൂപപ്പെടുത്താൻ സഹായിച്ചു, ഭാവിയിലെ കലാകാരന്മാർക്ക് പുതിയ സോണിക് പ്രദേശങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ വേദിയൊരുക്കി.

തകരുന്ന പുതിയ കെട്ടിടങ്ങൾ

ജർമ്മൻ പരീക്ഷണാത്മക സംഗീത ഗ്രൂപ്പായ ഐൻസ്റ്റെർസെൻഡെ ന്യൂബൗട്ടൻ, പാരമ്പര്യേതര ഉപകരണങ്ങളുടെയും പ്രകടന കലയുടെയും ഉപയോഗത്തിലൂടെ വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ അതിരുകൾ ഉയർത്തുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. സ്ക്രാപ്പ് മെറ്റൽ, പവർ ടൂളുകൾ, മറ്റ് വ്യാവസായിക വസ്തുക്കൾ എന്നിവ സംഗീതോപകരണങ്ങളായി അവരുടെ മുൻ‌നിര ഉപയോഗം ഈ വിഭാഗത്തിലെ സ്വാധീനമുള്ള വ്യക്തികൾ എന്ന നിലയ്ക്ക് അവരുടെ സ്ഥാനം ഉറപ്പിച്ചു.

പരീക്ഷണാത്മകവും വ്യാവസായികവുമായ സംഗീതത്തിന്റെ പരിണാമം

1970 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1980 കളുടെ തുടക്കത്തിലും വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ ആവിർഭാവം പരീക്ഷണാത്മകവും വ്യാവസായികവുമായ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന നാഴികക്കല്ല് അടയാളപ്പെടുത്തി. വൈരുദ്ധ്യം, വക്രീകരണം, പാരമ്പര്യേതര ശബ്ദങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ഊന്നൽ കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിനും പരീക്ഷണത്തിനും പുതിയ വഴികൾ തുറന്നു. വ്യാവസായിക സംഗീതം അംഗീകാരം നേടിയതോടെ, നോയ്‌സ് മ്യൂസിക്, പവർ ഇലക്ട്രോണിക്‌സ്, ഡാർക്ക് ആംബിയന്റ് തുടങ്ങിയ മറ്റ് പരീക്ഷണാത്മക സംഗീത വിഭാഗങ്ങളെയും ഇത് സ്വാധീനിക്കുകയും സംയോജിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

വ്യാവസായിക സംഗീതത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം

വ്യാവസായിക സംഗീതം വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിലുള്ള സംഗീതജ്ഞർക്കും കലാകാരന്മാർക്കും പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടമായി തുടരുന്നു, ഇത് പരീക്ഷണാത്മകവും വ്യാവസായികവുമായ സംഗീതത്തിന്റെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ ശാശ്വതമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. അതിന്റെ അതിരുകൾ തള്ളിനീക്കുന്ന ധാർമ്മികതയും ശബ്ദത്തിന്റെ നൂതനമായ ഉപയോഗവും സംഗീതത്തിന്റെ എക്കാലത്തെയും വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ലോകത്ത് അതിന്റെ പാരമ്പര്യം നിലനിൽക്കുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കിക്കൊണ്ട് പുതിയ സംഗീത ആവിഷ്‌കാരങ്ങൾക്ക് വഴിയൊരുക്കി.